Часть II

В I части на тему меланхолии был описан сериал “Алеф”. Читать часть I здесь

В данном блоге картинка на первом фоне создана ИИ.

1.Фильм, посвященный А.П.Чехову

Mayıs Sıkıntısı 1999 (Clouds of Mayıs) «Майские облака» на Берлинском фестивале занял второе место. Буквальный перевод “майские проблемы”.

Турецкий режиссёр Нури Бильге Джейлан (Nuri Bilge Ceylan) втягивает нас в проблемы майского периода. У каждого персонажа в этот временной промежуток – она своя. 

Начинающий режиссёр Махмут, вернувшись в дом своего детства, пытается уговорить родителей и родственников принять участие в съемках фильма, для которого не может найти актеров.

На протяжении всего фильма зритель наблюдает равнодушие и отстранённость режиссёра к начинающим актёрам, их историям и чаяниям, которые являются производными от состояния привычного им одиночества. Он испытывает тоску, наблюдая пейзажи родных мест. 

Истории героев фильма всех возрастных групп, украшенные мельчайшими деталями, сходятся вокруг кинопроекта. Объединяет всех этих людей,  каждый из которых преследует свою цель – скука, тоска. Так детально концентрируется внимание на частом действии зевоты, которую они не могут подавить. 

Звуковые эффекты также служат для представления контекста повседневной жизни в стране. В частности, звук мопедов (называемых по-турецки «мобилет»; не мотоцикл, но похожий на мотоцикл), которые в основном используются в небольших городах и селениях, начиная с 1990-х годов, можно определить как основной звуковой мотив в этом фильме. Звук доминирует в кадрах и, можно сказать, что этот звук символизирует страну. Он может представлять «промежуточное состояние» страны, поскольку это не велосипед, не мотоцикл, а нечто среднее.

В то время как Нури Бильге Джейлан передает собственное кинематографическое приключение со своими «настоящими» героями, меланхоличное настроение, присущее провинциальной жизни, течет патетическим стихотворением на заднем плане. 

Здесь не прилагается никаких дополнительных усилий, чтобы что-то «рассказать» зрителю. Здесь демонстрируется то, как главные герои испытывают тоску по прошлому, по истоку, куда вернуться если и возможно, но не прежним, или по будущему, которое хочется, чтобы было другим, не таким как вчера или сегодня.

Мы из прошлого, и мы из настоящего – разные. Мы, желающие уехать в прошлом, и, вернувшиеся в настоящем, с грузом забот и разочарований, охваченные скукой, в состоянии стагнации на тупиковой улочке. Так как «уехать» уже некуда – покуда ехать надо только от себя. В последних кадрах Махмут, ранее, заразившись энтузиазмом Саффета, приглашает его в Стамбул, и обещает ему найти работу, но потом отказывается от своих обещаний и говорит, что это невозможно, и что жизнь в мегаполисе трудная, и с работой не всё так однозначно. 

В последнем кадре посвящение А.П.Чехову.

2.Фильм «Uzak» 2002 “Отчуждение” (пер. «далеко») 

Фильм удостоен «Гран-при» 56-го Каннского кинофестиваля, Премии Американской академии кинематографических искусств и наук (Academy Awards), Премии «Золотой апельсин» , стал претендентом на премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке. 

Фильм как продолжение, но никак не связан с «Майскими облаками» (см.выше).

Махмут – успешный рекламный фотограф, разочарован и в профессии, и в жизни, недавно развелся с женой, убивает время за алкогольными посиделками с приятелями-интеллектуалами. Однажды к нему приезжает родственник из села. Юсуф потерял работу, и приехал в Стамбул искать лучшей доли. Он поселился у Махмута и, тем самым, вносит ещё больший разлад в жизнь Махмута, который не может справиться с личными проблемами. Махмут испытывает невольное чувство раздражения, неприязни к Юсуфу. Усиливается диссонанс духовных и ментальных различий, наиболее остро встаёт проблема отсутствия взаимопонимания героев. На фоне промозглого стамбульского зимнего пейзажа передается меланхоличная тоска и отчуждённость двух разных представителей турецкого общества.

Фильмы Нури Бильге Джейлана это референс на истоки русского творчества Андрея Тарковского, Федора Достоевского, отсылка к меланхоличным образам и темам осмысления одиночества в контексте мегаполиса. Страна символизирует контекст скуки, где различие психологических условий в городской жизни, предложенное Зиммелем в 1903 году, очень важно для обоснования дискурса о чувстве утраты и испытываемой меланхолии в мегаполисе. Его анализ раскрывает характеристики мегаполиса, которые включают в себя одновременно и обещание, и утрату:

«С одной стороны, жизнь становится бесконечно легче в том смысле, что стимулы, интересы и отвлечение времени и внимания присутствуют со всех сторон и несут её потоком, который едва ли требует каких-либо индивидуальных усилий для своего протекания. Но с другой стороны, жизнь всё больше и больше состоит из этих безличных культурных элементов и существующих благ и ценностей, которые стремятся подавить особые личные интересы и уникальность». 76 (Gönca Türgen Источник академ.работа Гончи Тюрген)

В этом ключе Таныл Бора также связывает страну в Турции с состоянием «застрявшего» и с «желанием уехать».46 (Gönca Türgen Источник академ.работа Гончи Тюрген)

Испытывают скуку, по определению D. Brisset and R.P. Snow, “Boredom: Where the future isn’t”, Symbolic Interaction 16 (1993): 237 как переживание «тупиковой» ситуации пребывания в каком-либо месте. (Gönca Türgen Источник академ.работа Гончи Тюрген)

Очень много деталей, которые вольно или невольно нас отсылают на визуальные методы передачи настроения, которые использует в своих работах А.Тарковский. 

В фильме «Отчуждение» мы видим на стене портрет Достоевского, кадры из фильма А.Тарковского «Сталкер» (1979) и «Зеркало» (1974). Кроме того, Нури Джейлан снял в “Отчуждении” и в “Майских облаках” собственных родителей,  как это делал в свое время Тарковский, когда снимал свою мать.

Очень часто используется окно для передачи настроения ограниченности реального мира и недостижимости мечты. Рама окна и есть тот ограничитель, барьер.

Застывшие пейзажи ассоциируется с настроением остановившейся жизни в одном пространстве, в одной точке. Нет продолжения, нет последствий, отсутствуют какие-либо вопросы и нет ответов на них. Нет кульминации. Это как затяжная степь или бесконечная даль, зимняя серость и безличие. Совсем как у Чехова.

Автор часто использует чеховский подход к описанию жизни в провинции, в замыкающем контуре, где нет изменений, всё идет по одному и тому же кругу.

3.’Kış uykusu’ Winter Sleep (в русском переводе «Зимняя спячка») 2014

Как мы видим, Нури Джейлан в первых своих фильмах в качестве актёрского состава использовал простых людей. Часто это были его знакомые и родные. 

Но в этом фильме были задействованы профессионалы. Это в первую очередь – гордость и величие турецкого кинематографа, актёр Халюк Бильгинер (Halük Bilginer), имеющий за плечами большой опыт, а в активе многочисленные награды. 

Фильм «Зимняя спячка» получил награду Каннского фестиваля «Золотая Пальма». А сам актёр на 47 награждении Премий Эмми отмечен за лучшую мужскую роль. Нужно добавить, что актёр снимается не только в турецких фильмах. Он играл в Голливуде, снимался у культового иранского режиссера Maziar Bahari (Gael Garcia Bernal) Rose Water, 2014 , в киноповести Пабло Ларраина «Мария», 2024.

Мой блок об интересном сериале, в котором снялся Халюк Бильгинер. Şahsiyet /Личность 2018 – путь к себе.

«Зимняя спячка» — это ещё один фильм в чеховском осмыслении проживания и отношений в ограниченном пространстве. Речь идёт о небольшом туристическом месте во внесезонное время. 

Главный герой, образованный человек, ранее проживавший в Стамбуле, возвращается в родные пенаты, чтобы продолжить отельный бизнес отца. Мы наблюдаем за жизнью и построением отношений главного героя Айдына, жены Нихаль, сестры Неклы, которая поселилась в отеле после развода, переехав из другого города. 

Прекрасные виды зимней Каппадокии, но наряду с этой красотой, кругом затишье, тихая боль, уныние и тоска.

Противоречие и дилемма не только социального общества, но и в отношениях между членами одной семьи: различие образования, социального статуса несмотря на развитие и модернизацию турецкого общества, идёт в сравнение с жизнью в деревне простых людей, когда буквально каждый оказывается лицом к лицу к настоящему горю и безнадежности отдельного индивидуума. И ты не можешь отстраниться, так как это влияет и на твою жизнь. Рядом с тобой люди разных профессий, образования, интеллекта, уровня жизни и со своим миропониманием, наличием эмпатии [отсутствием оной), с которыми ты соприкасаешься каждый день. Здесь противоречие во всём: когда вроде бы демократичный и образованный муж, а его жена, подавляя грусть и скуку, не может уйти от него.

Фильм – диалог и конфликт героев с собой и между собой. Считается одним из интеллектуальных в турецком кинематографе. 

Источники: (Gönca Türgen Источник академ.работа Гончи Тюрген)

При копировании указывать ссылку на автора @taggta Для использования в коммерческих целях писать на электронную почту taggta@taggta.com